Trudno ocenić, czy to wpływ nowego kuratora konkursu, jakim jest od tej edycji Barbara Schmidt, projektantka, manager designu i wykładowca, czy też aktualny skład jury, w którym zasiadali: Roberta Bernabei – projektantka biżuterii, historyk sztuki, wykładowca w Loughborough University (Wielka Brytania); Jacqueline Ryan – projektantka biżuterii (Włochy); Natalia Hatalska – blogerka, specjalistka w dziedzinie alternatywnych form komunikacji marketingowej (Polska); Tanel Veenre – artysta (Estonia) i Marcin Zaremski – projektant biżuterii (Polska). Ocenili oni 135 prac nadesłanych na konkurs pod hasłem „Mimesis“ przez 112 autorów z 18 krajów, m.in. Brazylii, Chin, Meksyku, Polski, Rosji, Słowenii, Turcji, Ukrainy, Wielkiej Brytanii, Włoch i przyznali następujące nagrody:
– Nagroda Główna ufundowana przez Prezydenta Miasta Gdańska Pawła Adamowicza (10.000 zł) dla Marty Rżanek (Łódź)
Najlepszy przykład na spełnienie trzech kryteriów konkursu: oryginalna interpretacja tematu, funkcjonalne i stylistyczne zalety projektu oraz nowatorskie zastosowanie bursztynu.
Praca przedstawia niekonwencjonalny sposób oprawienia bursztynu w skórę. Jury doceniło spójność pracy oraz jej surowość nawiązującą do trendu społecznego „neo nomadic”.
– Nagroda Bursztynowa ufundowana przez Międzynarodowe Stowarzyszenie Bursztynników (1 kg bursztynu) dla Adriany Lisowskiej (Gdynia)
Praca ta jest wielopłaszczyznową reprezentacją tematu mimesis; wykorzystując odbicie, iluzję
i kamuflaż oferuje ona bezustanną transformację swego otoczenia. Surowa powierzchnia bursztynu tworzy silny kontrast z ostrym, chłodnym, odbijającym lustrem.
– Nagroda Srebrna ufundowana przez KGHM Polska Miedź S.A. (1 kg srebra) dla Andrzeja Cofty (Gdańsk)
Praca ta podkreśla nowe pojmowanie mimesis w odniesieniu do ludzkiego ciała. Kształt kropli odnosi się do pochodzenia bursztynu, zaś niekonwencjonalne miejsce noszenia tego przedmiotu odnosi się do współczesnej modyfikacji ciała. Dobry przykład na elegancki, minimalistyczny design z nutą erotyzmu.
Jury postanowiło przyznać trzy wyróżnienia za prace odnoszące się do skojarzeń, jakie przywołuje hasło Mimesis. Otrzymali je:
– Marta Rżanek: za wysokie wartości stylistyczne i funkcjonalne oraz niekonwencjonalną fakturę;
– Michał M.B. Fatyga: za przywrócenie biżuterii bursztynu w jego naturalnym kontekście;
– Ewa Śliwińska: za rzucenie wyzwania publiczności, by zastanowiła się nad obecnymi stereotypami piękna.
„Nadesłane prace pokazują, jak wykorzystać bursztyn zarówno jako źródło inspiracji, jak i materiał do współczesnej biżuterii. Laureaci nagród zinterpretowali temat w bardzo oryginalny i przekonujący sposób: pokazując wartości życia codziennego w aspekcie ponadczasowym. Ze sposobu ekspresji estetycznej uczynili jasny przekaz: ich wybór bursztynu jako preferowanego materiału jest ważny, ponieważ ujawnia ich dogłębną wiedzę na temat właściwości tego kamienia, a ich fascynacja nim promieniuje na nas. Jeśli zaś chodzi o wyróżnienia, sięgają one od czystej radości czerpanej z postrzegania tego naturalnego skarbu jako sposobu na lepsze zrozumienie piękna, po rzeźbę jako elementarny symbol dialogu umieszczony na klasycznym pierścionku” – podsumowała Barbara Schmidt.
„Moje wrażenia po posiedzeniu jury są bardzo pozytywne. Jury było profesjonalne i bardzo zgodne w wypracowywaniu werdyktu. Ale kiedy myślę o samym konkursie z perspektywy czasu, chciałbym poddać pod rozwagę organizatorów dwie kwestie. Po pierwsze: odejście od projektów na rzecz gotowych prac, po drugie: spektrum prac powinno zostać zawężone do biżuterii użytkowej. Moim zdaniem byłoby to znacznie bliższe charakterowi targów Amberif, jak również dostarczałoby bardziej zrozumiałych inspiracji i impulsów do rozwoju branży bursztynniczej, która musi się obecnie mierzyć z wieloma wyzwaniami z zakresu nowoczesnego projektowania” – podsumował Marcin Zaremski.
Recommended:
Bursztyn jest mocno wypozycjonowany – rozmowa z Barbarą Schmidt
Amberif Design Award 2015: Mimesis
Amberif Design Award