{"id":16798,"date":"2014-08-25T16:03:20","date_gmt":"2014-08-25T14:03:20","guid":{"rendered":"https:\/\/wp.amber.com.pl\/projekt-trendbook\/"},"modified":"2025-12-07T18:46:11","modified_gmt":"2025-12-07T17:46:11","slug":"projekt-trendbook","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/amber.com.pl\/en\/aktualnosci\/projekt-trendbook\/","title":{"rendered":"Projekt Trendbook"},"content":{"rendered":"<p>Sama idea ksi\u0119gi trend\u00f3w ma ponad pi\u0119cioletni\u0105 histori\u0119 i niezmiennie jej intencj\u0105 jest promocja ba\u0142tyckiego bursztynu poprzez porz\u0105dkowanie wiedzy o aktualnych trendach, okre\u015blaj\u0105cych kierunek ewolucji wsp\u00f3\u0142czesnego wzornictwa. Dzi\u0119ki systematycznej obserwacji najwa\u017cniejszych wydarze\u0144 wystawienniczych i targowych, przegl\u0105dowi opiniotw\u00f3rczych \u017ar\u00f3de\u0142 wiedzy, a tak\u017ce codziennemu ws\u0142uchiwaniu si\u0119 w sygna\u0142y p\u0142yn\u0105ce z wielu dziedzin kultury wysokiej i subkultur alternatywnych \u2013 staramy si\u0119 dostarcza\u0107 projektantom bi\u017cuterii sugestii oraz wskaz\u00f3wek, dotycz\u0105cych ich zawodowych i artystycznych decyzji. <\/p>\n<p> Pierwszym tego rodzaju projektem by\u0142 album <i>Trend Book 2011+<\/i>, w kt\u00f3rym znalaz\u0142o si\u0119 pi\u0119\u0107 szczeg\u00f3\u0142owo opisanych i zilustrowanych tendencji stylistycznych: \u201eRE:interpretations\u201d, \u201estory telling\u201d, \u201einspired by nature\u201d, \u201ecity guide\u201d, \u201eartvertising\u201d. Rok p\u00f3\u017aniej wyodr\u0119bnili\u015bmy sze\u015b\u0107 wiod\u0105cych temat\u00f3w, kt\u00f3re sta\u0142y si\u0119 has\u0142em przewodnim dla publikacji <i>2012+ <\/i>i kolekcji bi\u017cuterii, maj\u0105cych swoj\u0105 premier\u0119 w marcu 2012: \u201esoft-tech\u201d, \u201ecrystallography\u201d, \u201eless is less\u201d, \u201eold school\u201d, \u201en:JOY\u201d, \u201emacabresque\u201d. Ubieg\u0142oroczne opracowanie <i>2013+ <\/i>zawiera\u0142o pi\u0119\u0107 kolejnych makrotrend\u00f3w: \u201eorgiami\u201d, \u201erave\u201d, \u201eoversized\u201d, \u201eknit-knack\u201d, \u201einteraction\u201d, staj\u0105c si\u0119 \u017ar\u00f3d\u0142em inspiracji dla niemal dwudziestu tw\u00f3rc\u00f3w, kt\u00f3rzy zrealizowali ponad 50 obiekt\u00f3w sztuki bursztynniczej.<\/p>\n<p> <strong>Makrotrendy i metodologia <\/strong><\/p>\n<p>Obecna edycja <i>2014+ <\/i>zawiera r\u00f3wnie\u017c pi\u0119\u0107 starannie wyodr\u0119bnionych hase\u0142 przewodnich, kt\u00f3re naszym zdaniem b\u0119d\u0105 decyduj\u0105cym punktem odniesienia dla projektant\u00f3w bi\u017cuterii w najbli\u017cszej przysz\u0142o\u015bci: \u201ebiomimicry\u201d, \u201epatchwork\u201d, \u201epixelosis\u201d, \u201emateria prima\u201d, \u201ere:oriental\u201d. Szczeg\u00f3ln\u0105 uwag\u0119 zwracali\u015bmy w tym roku na przedmioty, kt\u00f3re odzwierciedlaj\u0105 ide\u0119 zr\u00f3wnowa\u017conego projektowania (sustainable design) i nie s\u0105 tylko opakowanym w modne logo przedmiotem powierzchownego z\u0142udzenia. Formu\u0142uj\u0105c makrotrendy 2014+, kt\u00f3re naszym zdaniem wyznaczaj\u0105 kierunek projektowych poszukiwa\u0144 odwiedzili\u015bmy nast\u0119puj\u0105ce targi, wystawy i festiwale zwi\u0105zane z designem: Vicenza Oro, Inhorgenta w Monachium, Amberif w Gda\u0144sku, Salone Internationale del Mobile w Mediolanie wraz ze wszystkimi wydarzeniami wystawienniczymi sk\u0142adaj\u0105cymi si\u0119 na Milan Design Week 2013, DMY w Berlinie, Biennale Sztuki w Wenecji oraz Dutch Design Week w Eindhoven, a tak\u017ce legnicki Festiwal Srebra i \u0141\u00f3d\u017a Design Festival. <\/p>\n<p> Z uwagi na nadzwyczajne zainteresowanie unikatow\u0105 sztuk\u0105 bursztynnicz\u0105 na rynkach dalekowschodnich specjaln\u0105 uwag\u0119 po\u015bwi\u0119cili\u015bmy obserwacji trend\u00f3w stylistycznych podczas wizyt w Chinach, Hongkongu oraz Japonii, m.in. podczas pobytu studyjnego w Pekinie, obecno\u015bci na najwi\u0119kszych targach jubilerskich w Azji \u2013 Hong Kong Jewellery &amp; Gem Fair, a tak\u017ce podczas jednego z wiod\u0105cych festiwali autorskiego wzornictwa \u2013 Tokyo Designers Week. Efekt naszych obserwacji z\u0142o\u017cy\u0142 si\u0119 na prezentowane w poszczeg\u00f3lnych rozdzia\u0142ach przyk\u0142ady produkt\u00f3w z zakresu wzornictwa, designu autorskiego i sztuk u\u017cytkowych. Podsumowaniem ka\u017cdego z wyodr\u0119bnionych makrotrend\u00f3w jest kolekcja unikatowej bi\u017cuterii autorstwa student\u00f3w Wydzia\u0142u Architektury i Wzornictwa Akademii Sztuk Pi\u0119knych w Gda\u0144sku, z wyj\u0105tkiem tematu \u201ere:oriental\u201d, do interpretacji kt\u00f3rego zaprosili\u015bmy firmy jubilerskie i profesjonalne pracownie bursztynnicze.<\/p>\n<p>Mamy nadziej\u0119, \u017ce efekt naszej pracy pozwoli odkry\u0107 intryguj\u0105co awangardow\u0105 natur\u0119 ba\u0142tyckiego bursztynu, przyczyniaj\u0105c si\u0119 do jego dalszej popularyzacji. Premiera wystawy <i>Amber Trends <\/i>to jedno z wydarze\u0144 towarzysz\u0105cych Mi\u0119dzynarodowym Targom Jubilerskim Amberif w Gda\u0144sku \u2013 miejscu kt\u00f3re niezmiennie przyci\u0105ga kupc\u00f3w, kolekcjoner\u00f3w i pasjonat\u00f3w bursztynu z ca\u0142ego \u015bwiata. <\/p>\n<p><strong>Hit eksportowy<br \/> <\/strong><br \/>Przygotowanie publikacji <i>Trend Book 2014+ <\/i>jest tak\u017ce cz\u0119\u015bci\u0105 mi\u0119dzynarodowej promocji polskiej bran\u017cy jubilerskiej, realizowanej pod wsp\u00f3lnym has\u0142em <i>Bi\u017cuteria z Polski. Zwyczajnie nadzwyczajna! <\/i>i finansowanej przez Ministerstwo Gospodarki. Kluczowym rynkiem eksportowym polskiej sztuki bursztynniczej sta\u0142y si\u0119 w ostatnim czasie Chiny, jeden z najwa\u017cniejszych partner\u00f3w handlowych tr\u00f3jmiejskiego \u015brodowiska projektant\u00f3w i producent\u00f3w bi\u017cuterii z bursztynem. W tym roku w spos\u00f3b szczeg\u00f3lny zdecydowali\u015bmy si\u0119 przeanalizowa\u0107 specyfik\u0119 dalekowschodnich rynk\u00f3w, dedykuj\u0105c temat przewodni ostatniego rozdzia\u0142u <i>Trendbooka <\/i>(\u201ere:oriental\u201d) wybranym firmom i pracowniom bursztynniczym, kt\u00f3rych obszar zainteresowania koncentruje si\u0119 na zaspokojeniu rosn\u0105cego popytu na ekskluzywn\u0105 bi\u017cuteri\u0119 bursztynow\u0105 w Pa\u0144stwie \u015arodka. <\/p>\n<p><strong>Podtekst edukacyjny <\/strong><\/p>\n<p>Nie ukrywamy, \u017ce zaproszenie do wsp\u00f3\u0142pracy projektowej pomorskich bursztynnik\u00f3w ma r\u00f3wnie\u017c dyskretny podtekst edukacyjny, realizuj\u0105cy ambicj\u0119 integrowania wok\u00f3\u0142 Akademii Sztuk Pi\u0119knych w Gda\u0144sku wszelkich dzia\u0142a\u0144 i aktywno\u015bci wspieraj\u0105cych rozw\u00f3j autorskiego wzornictwa oraz generuj\u0105cych wiedz\u0119 technologiczn\u0105, marketingow\u0105 i naukow\u0105 konieczn\u0105 do formu\u0142owania skutecznych strategii rozwoju w oparciu o ide\u0119 \u201edesign thinking\u201d. Sformu\u0142owa\u0142 j\u0105 przekonywuj\u0105co Tim Brown w ju\u017c kultowej dzi\u015b ksi\u0105\u017cce: <i>Change by design. <\/i><i>How design thinking transforms organizations and inspires innovation<\/i>. Design oznacza zmian\u0119, wi\u0119c my r\u00f3wnie\u017c staramy si\u0119 zmienia\u0107 tradycyjne przyzwyczajenia i utrwalone opinie, prowokuj\u0105c krytyczn\u0105 dyskusj\u0119 o przysz\u0142o\u015bci bi\u017cuterii, strategiach jej promocji, nowych technologiach cyfrowego prototypowania, nieprzeliczalnej na karaty \u201ewarto\u015bci\u201d starych i nowych materia\u0142\u00f3w, tworzyw, kompozyt\u00f3w. <\/p>\n<p> Chcieliby\u015bmy, aby Akademia Sztuk Pi\u0119knych w Gda\u0144sku konsekwentnie stawa\u0142a si\u0119 laboratorium innowacyjnych rozwi\u0105za\u0144, a cyklicznie wydawany <i>Trendbook <\/i>ich dokumentacj\u0105. Upowszechnianiu tr\u00f3jmiejskiej sztuki projektowania s\u0142u\u017cy\u0107 maj\u0105 r\u00f3wnie\u017c bilateralne umowy o wsp\u00f3\u0142pracy jakie w ostatnim roku Wydzia\u0142 Architektury i Wzornictwa gda\u0144skiej Akademii Sztuk Pi\u0119knych nawi\u0105za\u0142 z renomowanymi o\u015brodkami edukacyjnymi. W kontek\u015bcie bursztynu znacz\u0105ce oka\u017c\u0105 si\u0119 z pewno\u015bci\u0105 podpisane w 2013 roku porozumienia z Hong Kong Design Institut, jedn\u0105 z najbardziej renomowanych uczelni projektowych w Azji, oferuj\u0105c\u0105 programy edukacyjne w zakresie projektowania bi\u017cuterii, oraz z Central Academy of Fine Arts w Pekinie, najwi\u0119ksz\u0105 w Chinach uczelni\u0105 artystyczn\u0105, r\u00f3wnie\u017c posiadaj\u0105c\u0105 w swojej ofercie kszta\u0142cenia z\u0142otnictwo. Obydwie umowy przewiduj\u0105 realizacj\u0119 wsp\u00f3lnych projekt\u00f3w badawczych oraz wymian\u0119 do\u015bwiadcze\u0144 dydaktycznych. Liczymy, \u017ce nawi\u0105zana wsp\u00f3\u0142praca zmaterializuje si\u0119 wkr\u00f3tce w postaci projekt\u00f3w wystawienniczych, \u0142\u0105cz\u0105cych elementy europejskiej i dalekowschodniej tradycji sztuk u\u017cytkowych oraz wzornictwa, zwi\u0105zanych nie tylko z biznesow\u0105, ale i kulturow\u0105 sfer\u0105 projektowania. <\/p>\n<p><strong>Wystawa <i>Hardened Tears<br \/> <\/i><\/strong><br \/>Promocyjne znaczenie wydawnictwa <i>Trendbook <\/i>zmaterializowa\u0142o si\u0119 w ubieg\u0142ym roku tak\u017ce w postaci niezwyk\u0142ej wystawy <i>Hardened Tears<\/i>, do kt\u00f3rej zaproszonych zosta\u0142o dziewi\u0119tnastu renomowanych artyst\u00f3w-z\u0142otnik\u00f3w z pro\u015bb\u0105 o ich autorsk\u0105 interpretacj\u0119 staro\u017cytnego mitu. Wed\u0142ug greckiej mitologii bursztyn mia\u0142 powsta\u0107 ze skamienia\u0142ych \u0142ez pi\u0119ciu Heliad op\u0142akuj\u0105cych \u015bmier\u0107 swego brata Faetona, ukaranego za zuchwa\u0142o\u015b\u0107 przez Zeusa. Idea wystawy odwo\u0142ywa\u0142a si\u0119 nie tylko do potrzeby artystycznej interpretacji naturalnych cech ba\u0142tyckiego bursztynu, ale tak\u017ce do jego udzia\u0142u w projekcie przyj\u0119li zar\u00f3wno arty\u015bci, kt\u00f3rzy w swojej tw\u00f3rczo\u015bci wykorzystywali ju\u017c bursztyn, m.in.: Wilhelm Tasso Mattar, Daniel Kruger, Manuel Vilhena, Philip Sajet i Gisbert Stach oraz tacy, kt\u00f3rzy mimo wybitnego dorobku artystycznego zetkn\u0119li si\u0119 z nim po raz pierwszy, m.in.: Ramon Puig Cuyas, Karl Fritsch, Sophie Hanagarth, Stefano Marchetti i inni. Finalnym efektem projektu by\u0142 wernisa\u017c w galerii Villa de Bondt w belgijskiej Gandawie, a nast\u0119pnie cykl wystaw w najwa\u017cniejszych galeriach i muzeach prezentuj\u0105cych wsp\u00f3\u0142czesn\u0105 sztuk\u0119 bursztynnicz\u0105, m.in. w Muzeum Bursztynu w Gda\u0144sku, w Deutsches Bernsteinmuseum w Ribnitz-Damgarten na p\u00f3\u0142nocy Niemiec oraz w Galerii Sztuki w Legnicy. Kolejne prezentacje s\u0105 planowane w Muzeum Bursztynu w rosyjskim Kaliningradzie oraz w galeriach na Litwie i w Danii. Liczymy, \u017ce udzia\u0142 w projekcie tw\u00f3rc\u00f3w reprezentuj\u0105cych tak znacz\u0105ce o\u015brodki akademickie, kszta\u0142c\u0105ce projektant\u00f3w bi\u017cuterii jak Barcelona, D\u00fcsseldorf, Strasbourg, Melbourne, Florencja, Halle oraz Padwa, przyczyni si\u0119 do popularyzacji tego niezwyk\u0142ego materia\u0142u w tw\u00f3rczo\u015bci coraz wi\u0119kszej liczby projektant\u00f3w i artyst\u00f3w, prezentuj\u0105cych swoje prace w presti\u017cowych galeriach na ca\u0142ym \u015bwiecie.<\/p>\n<p> ***<\/p>\n<p>Przysz\u0142o\u015b\u0107 projektant\u00f3w bi\u017cuterii i wsp\u00f3\u0142pracuj\u0105cych z nimi wytw\u00f3rc\u00f3w wymaga dzisiaj zrewidowania wielu dotychczasowych przyzwyczaje\u0144. Rosn\u0105ce w bardzo szybkim tempie ceny surowca oraz jego coraz mniejsza dost\u0119pno\u015b\u0107 postrzegane s\u0105 przez wielu bursztynnik\u00f3w jako zapowied\u017a mo\u017cliwego os\u0142abienia koniunktury i zagro\u017cenie dla utrzymania poziomu produkcji. Z punktu widzenia projektanta sytuacja deficytu surowca mo\u017ce by\u0107 jednak interpretowana z rosn\u0105c\u0105 nadziej\u0105, jako zapowied\u017a lepszych czas\u00f3w dla znaczenia my\u015bli projektowej oraz roli projektanta i wp\u0142ywu jego decyzji na wizerunek bursztynu. Sko\u0144czy\u0142y si\u0119 ju\u017c \u0142atwe czasy, kiedy sama magia materia\u0142u wystarcza\u0142a do produkcji najprostszych koralik\u00f3w, sezonowych gad\u017cet\u00f3w, przedmiot\u00f3w raczej zrobionych ni\u017c zaprojektowanych. Dzisiaj nie ma ju\u017c uzasadnienia dla seryjnej konfekcji, a ka\u017cda coraz bardziej kosztowna bry\u0142ka bursztynu musi by\u0107 starannie przeanalizowana pod k\u0105tem jej mo\u017cliwie optymalnego wykorzystania. Wa\u017cnym wyr\u00f3\u017cnikiem dzisiejszych produkt\u00f3w jest rozpoznawalne autorstwo i sygnatura projektanta, kt\u00f3ra staje si\u0119 dla u\u017cytkownika gwarancj\u0105 wiarygodno\u015bci. Podobn\u0105 rol\u0119 powinny spe\u0142nia\u0107 certyfikaty, w jakie zaopatrywane s\u0105 unikatowe produkty z bursztynu, potwierdzaj\u0105ce pochodzenie surowca, z jakiego zosta\u0142y wykonane. Tylko w\u00f3wczas b\u0119dzie mo\u017cna zbudowa\u0107 trwa\u0142y wizerunek bursztynowej bi\u017cuterii jako produktu ekskluzywnego, co nie zawsze musi by\u0107 synonimem przewarto\u015bciowanej ceny, ale zawsze odnosi si\u0119 do kryterium jako\u015bci, kt\u00f3rego nieodzownym elementem jest r\u00f3wnie\u017c autorskie wzornictwo.<\/p>\n<p><i>P<\/i><i>rzegl\u0105d aktualno\u015bci bursztynowych 2013 \u015awiatowej Rady Bursztynu<\/i>&nbsp;<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Wydawnictwo Trend Book 2014+ jest ju\u017c czwartym z kolei, corocznym przegl\u0105dem tendencji stylistycznych, b\u0119d\u0105cych inspiracj\u0105 dla projektant\u00f3w bi\u017cuterii.<\/p>","protected":false},"author":1,"featured_media":16797,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"slim_seo":{"title":"Projekt Trendbook - Amber Portal","description":"Wydawnictwo Trend Book 2014+ jest ju\u017c czwartym z kolei, corocznym przegl\u0105dem tendencji stylistycznych, b\u0119d\u0105cych inspiracj\u0105 dla projektant\u00f3w bi\u017cuterii."},"footnotes":""},"categories":[122],"tags":[148,147,167],"sekcja":[243],"class_list":["post-16798","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-wystawy","tag-amberif","tag-inhorgenta","tag-trend-book","sekcja-design-rzemioslo"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/amber.com.pl\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/16798","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/amber.com.pl\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/amber.com.pl\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/amber.com.pl\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/amber.com.pl\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=16798"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/amber.com.pl\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/16798\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/amber.com.pl\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/16797"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/amber.com.pl\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=16798"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/amber.com.pl\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=16798"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/amber.com.pl\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=16798"},{"taxonomy":"sekcja","embeddable":true,"href":"https:\/\/amber.com.pl\/en\/wp-json\/wp\/v2\/sekcja?post=16798"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}