plzh-CNenetdelvltnorues

Tanken med boken er å trender over en femårs historie og fortsetter sin intensjon er å fremme baltisk rav ved å organisere kunnskap om aktuelle trender, bestemme retningen på utviklingen av moderne design. Takket være systematisk observasjon av høydepunktene i utstillingen og messen, menings anmeldt kilder til kunnskap, samt daglig lytter til signalene fra mange felt av høy kultur og subkultur alternativ - prøver å gi smykker designere forslag og veiledning om deres faglige og kunstneriske beslutninger.

Den første av sitt slag var albumet Trend Book 2011 +der det er fem detaljerte og illustrert stilistiske tendenser: "RE: interpretations", "telling story", "inspirert av naturen", "city guide", "artvertising". Et år senere identifiserte vi seks ledende temaer som ble søkemotivet for publisering 2012 + og samlingen av smykker, premiere i mars av 2012: "soft-tech", "crystal", "less is less", "old school", "n: Joy", "macabresque". Forrige studie 2013 + Den inneholdt fem sammenhengende makrotrendów "origami", "rave", "oversized", "strikk-knep", "samhandling", bli en kilde til inspirasjon for nesten tjue artister som har utført mer enn 50 rav kunstgjenstander.

Macrotrendy og metodikk

Nåværende utgave 2014 + også den inkluderer fem separate passord nøye guiding, som vi mener vil være avgjørende referansepunkt for designere av smykker i nær fremtid: "Biomimicry", "patchwork", "Pixelosis", "materia prima", "re: oriental". Vi betalte spesiell oppmerksomhet i år på elementer som gjenspeiler ideen om bærekraftig design (bærekraftig design) og er ikke bare innpakket i et fasjonabelt lagt logo overfladiske illusjoner. Ved formulering makrotrendy 2014 +, som vi mener angi retning av design leting besøkt følgende messer, utstillinger og festivaler knyttet til utformingen av Vicenza Oro, Inhorgenta i München, Amberif i Gdansk, Salone Inter del Mobile i Milano med alle hendelsene i utstillingsfasiliteter som utgjør Milan Design Week 2013, DMY i Berlin, Veneziabiennalen og Dutch design Week i Eindhoven, samt Legnica Festival of Silver og Lodz design Festival.

På grunn av den ekstraordinære interessen for den unike ravkunst på Far East-markeder, ga vi spesiell oppmerksomhet til stilistiske trender under besøk til Kina, Hong Kong og Japan, inkludert mens studio i Beijing, tilstedeværelse av de største smykke messen i Asia - Hong Kong Smykker og Gem Fair, og under en av de ledende festivaler for design opphavsrett - Tokyo Designers Week. Effekten av våre observasjoner bidro til eksemplene på produkter innen design, forfatterens design og anvendt kunst som presenteres i enkelte kapitler. Et sammendrag av hver av de separate makrotrendów er en samling av unike smykker av studenter ved Fakultet for arkitektur og design ved Kunstakademiet i Gdansk, med unntak av faget "Re: oriental", invitert til å tolke smykker selskapet og profesjonelle studioer rav.

Vi håper at effekten av vårt arbeid vil avsløre den fascinerende avantgarde naturen av baltisk gult, noe som bidrar til sin videre popularisering. Utstillingenes premiere Amber Trender er en av begivenhetene som følger med Amberif International Jewellery Trade Show i Gdańsk - et sted som alltid tiltrekker selgere, samlere og gult entusiaster fra hele verden.

Eksporter hit

Utarbeidelse av publikasjonen Trend Book 2014 + Det er også en del av den internasjonale forfremmelsen av den polske smykkerindustrien, implementert under et felles slagord Smykker fra Polen. Bare ekstraordinært! og finansiert av økonomiministeriet. Nøkkeleksportmarkedet for polsk rav kunst har nylig vært Kina, en av de viktigste handelspartnerne i Tri-City-miljøet av designere og produsenter av ravsmykker. I år, på en spesiell måte, bestemte vi oss for å analysere detaljene i fjerntliggende markeder, dedikere temaet for det siste kapitlet Trendbook ("Re: Oriental") til utvalgte ravsmykkerfirmaer og studioer hvis interesseområde er fokusert på å tilfredsstille den økende etterspørselen etter eksklusive juvelsmykker i Midt-Riket.

Utdanningsundertekst

Vi benekter ikke at samtalen for prosjektsamarbeid Pomeranian gult er også diskret undertekst utdanning, realisere ambisjonen om å integrere rundt Academy of Fine Arts i alle handlinger og aktiviteter som støtter utviklingen av proprietære design og generere teknologisk kompetanse, markedsføring og forskning er nødvendig for å formulere effektive strategier basert på ideen om "design tenkning". Han formulerte det overbevis Tim Brown i dag allerede kult bok: Endre med design. Hvordan designtanker forvandler organisasjoner og inspirerer til innovasjon. Design betyr en endring, så vi prøver også å endre tradisjonelle vaner og faste meninger, provoking en kritisk debatt om fremtiden for smykker, sine promotion strategier, ny digital prototyping teknologi overmåte karat på "verdier" av gamle og nye materialer, plast, kompositter.

Vi ønsker at Kunstakademiet i Gdańsk å konsekvent bli et laboratorium med innovative løsninger, og regelmessig publisert Trendbook deres dokumentasjon. Fremme Tri-art design for å tjene også ha bilaterale samarbeidsavtaler som i fjor ved Fakultet for arkitektur og design i Gdansk Academy of Fine Arts har etablert med anerkjente utdanningsinstitusjoner. I sammenheng med amber betydelig vise seg å være helt sikkert signert 2013 års avtale med Hong Kong Design Institute, en av de mest anerkjente universitet av design i Asia, og tilbyr utdanningsprogrammer innen smykkedesign, og Central Academy of Fine Arts i Beijing, Kinas største universitet kunstnerisk, og besitter også gullsmed i sitt tilbud. Begge avtalene forutsetter implementering av felles forskningsprosjekter og utveksling av lærerfaringer. Vi håper at samarbeidet etablert snart materialisere seg i form av utstillingsprosjekter, som kombinerer elementer av europeisk og Far Eastern tradisjon for anvendt kunst og design, knyttet ikke bare til virksomheten, men også den kulturelle sfære design.

utstilling Herdet tårer

Forlagets viktige betydning for forlaget Trendbook materialisert i fjor også i form av en ekstraordinær utstilling Herdet tårertil hvilken nittin berømte gullsmed ble invitert til å be om egen tolkning av den gamle myten. Ifølge gresk mytologi var rav dannet fra fossile fem Heliade tårer sorg at hans bror Phaeton, straffet av Zevs for frekkhet. Ideen om utstillingen anket ikke bare til behovene til den kunstneriske tolkning av de naturlige egenskapene til baltisk rav, men også for sin deltakelse i prosjektet fikk både kunstnere, som i sitt arbeid har allerede brukt den gule, m.in. Wilhelm Tasso Mattar, Daniel Kruger, Manuel Vilhena, Philip Sajet og Gisbert Stach og de som, til tross for fremragende kunstneriske prestasjoner ble konfrontert med det for første gang, m.in. Ramon Puig Cuyas Karl Fritsch, Sophie Hanagarth Stefano Marchetti og andre. Det endelige resultatet av prosjektet var åpningen av galleriet i Villa de Bondt Ghent, Belgia, og deretter en rekke utstillinger i store museer og gallerier som presenterer samtidskunst amber, inkludert på Ambermuseet i Gdańsk, på Deutsches Bernsteinmuseum i Ribnitz-Damgarten i Nord-Tyskland og på Kunstgalleriet i Legnica. Etterfølgende presentasjoner er planlagt på Ambermuseet i russisk Kaliningrad og i gallerier i Litauen og Danmark. Vi håper at deltakelse i prosjektet kunstnerne representerer så store akademiske sentre, utdanne smykker designere som Barcelona, ​​Düsseldorf, Strasbourg, Melbourne, Firenze, Halle og Padova, vil bidra til popularisering av dette unike materialet i arbeidet med et økende antall designere og kunstnere presentere sine verker i prestisjetunge gallerier rundt om i verden.

***

Fremtiden for smykker designere og produsenter samarbeider med dem krever i dag en gjennomgang av mange tidligere vaner. Prisene på råmaterialet vokser i et svært raskt tempo og den stadig minkende tilgjengeligheten oppfattes av mange ambermenn som en forhåndsvisning av en mulig nedtur og en trussel mot å opprettholde produksjonsnivået. Fra designerenes synspunkt kan underskuddssituasjonen for råmaterialet imidlertid tolkes med voksende håp, som en harbinger av bedre tider for betydningen av designtanking og rollen som designer og virkningen av hans beslutninger på bildet av rav. De enkle tider var borte da magien i materialet var nok til å produsere de enkleste perlene, sesongens gadgets, objekter som ble laget snarere enn designet. I dag er det ikke lenger begrunnelse for seriekonfeksjon, og hvert stadig dyrere gult stykke må analyseres nøye med hensyn til optimal bruk. Et viktig kjennetegn ved dagens produkter er det anerkjente forfatterskapet og signaturen til designeren, som blir en garanti for troverdighet for brukeren. En tilsvarende rolle bør oppfylles av sertifikater der unike ravprodukter leveres, som bekrefter opprinnelsen til råmaterialet som de ble laget fra. Først da vil det være mulig å bygge et permanent bilde av ravsmykker som et eksklusivt produkt, noe som kanskje ikke alltid er et synonym for den overprisede prisen, men refererer alltid til kvalitetskriteriet, som også er uunnværlig del av det opprinnelige designet.

Pen oversikt over den gule 2013-nyheten til World Amber Council